Prince
Robin Williams, Nile Rogers, Cher, Arnold Schwarzenegger, David Bowie. Voici quelques-uns des visages que vous pourriez apercevoir au Flipper’s Roller Boogie Palace, un haut lieu de la vie nocturne de Los Angeles à la fin des années 1970. Maintenant, dans des photos d’archives agrandies sur les murs, ces mêmes visages méprisent les visiteurs du nouveau Flipper’s alors qu’il tente de faire revivre son apogée de West Hollywood dans l’ouest de Londres d’aujourd’hui.
Flipper’s a été fondé par Ian « Flipper » Ross en 1979
Lorsque le producteur de radio britannique a déménagé à Los Angeles avec sa famille. Bien qu’il ne soit pas capable de patiner seul – il a obtenu son surnom de Flipper d’une blessure au pied qu’il a subie dans un accident de voiture – il était accro à sa sous-culture particulière. Flipper’s, connu pour son transport satisfaisant de roues sur bois et sa musique forte et forte, était souvent appelé Studio 54 on Wheels avant d’être contraint de fermer en 1981.
Derrière son remodelage se cache la fille du fondateur
Liberty Ross, qui fut l’un des mannequins les plus célèbres des années 1990 et 2000. Un pop-up store a ouvert cet été au Rockefeller Center de New York, mais le showroom londonien de la White City deviendra son fleuron permanent.
Conçu par les personnes derrière Printworks.
Flipper’s London est un partenariat entre Ross
Le co-fondateur et investisseur Kevin Wall, Broadwick Live et le musicien Usher. Il s’agit du dernier ajout au portefeuille de lieux et d’emplacements Spaces and Stories appartenant à Broadwick – d’autres exemples incluent Printworks London et Manchester’s Depot Mayfield. En tant que Flipper’s, il devient un lieu polyvalent, avec une patinoire de 250 places en son cœur – qui se double d’un espace de spectacle. Alors que la patinoire est « là où la magie opère », a déclaré Hubbard, il y a aussi un restaurant de hot-dogs et de caviar et une mezzanine louable parsemée de palmiers appelée le Lizard Lounge, tous deux nommés d’après le Flipper’s original, il y a aussi un espace de vente au détail vendant son bleu unique patins en daim et une nouvelle ligne de vêtements…
Le design d’intérieur a été dirigé par Tim Hubbard
Fondateur de la pratique de design basée à Sheffield 93ft, avec une étude de faisabilité initiale et un design pour l’exposition de Londres au Nissen Richards Studio. Après la conception du concept, l’entreprise travaille également sur une première rénovation du bâtiment à usage événementiel et privatisable..
Le studio londonien Commission était responsable du changement de marque de Flipper
Avec « l’incroyablement nouvelle vision de son héritage » et la force de l’héritage de Flipper, « il nous a été facile de commencer à reconstituer toutes les pièces pertinentes du puzzle », a déclaré Hubbard.
Le brief général était de « le rendre vraiment inclusif »
A déclaré Hubbard. « En fin de compte, Flipper’s est un mouvement et le lieu est l’espace de cette communauté ».
Décrivant un « concept haut/bas » d’éléments contrastés au cœur d’un design à prédominance noir et blanc, il dit « cela pourrait être [n’importe quoi] du punk à la méditation – c’est ce qu’était Flipper : un creuset de personnes et de cultures ».
Les photographies d’archives du site d’origine sont un élément clé
Incorporées à l’intérieur des murs, des tissus d’ameublement et du contenu numérique immersif de Nvisible et Commission.
Dans le même temps
Le choix du matériel a été influencé par le fait qu’il devait « prendre des coups » en tant que lieu de skateboard et de concert, plus l’insistance de Rose sur le fait que c’était un endroit où « les gens peuvent être qui ils veulent être et faire » Les gens qu’ils veulent être » là où ils veulent être « , a expliqué Hubbard. Il compare cela à la mentalité initiale de » construire comme une faillite » d’Ian Ross, qui a fait de Flipper » un endroit vraiment merdique de la fin des années 70, du début des années 80 « .
En conséquence
Le sol en béton a été conservé au rez-de-chaussée, tandis que les nouveaux matériaux intérieurs comprennent une structure en acier, des cages en treillis dans des zones telles que le bar et l’arrière du bar, un sol Hexagrip résistant à l’usure et du contreplaqué teinté en noir. 93ft conçoit et construit tous les meubles en utilisant son propre studio. La palette de couleurs épurée fonctionnait bien avec le néon rose et orange des lumières, a déclaré Hubbard, ajoutant que l’expérience de production de haute qualité de Flipper signifiait qu’ils faisaient appel à des experts « de classe mondiale » dans des domaines tels que le son et l’éclairage.
D’autres détails
Comme les panneaux en miroir sur le parapet de la patinoire, rehaussent l’atmosphère en réfléchissant les lumières, le contenu sur les écrans numériques et les mouvements des patineurs dans l’espace : « Cela semble très futuriste et permet à ce contenu en trois dimensions de rebondir », », a déclaré Hubbard.
93 pieds ont également construit une rampe de neuf mètres derrière la barre de treillis à travers laquelle les patineurs peuvent « trouver leur chemin » vers les locations de patins, a expliqué Hubbard, tout en aidant à réduire les files d’attente.
Pour la patinoire
Un système de plancher mince « bois flottant » a été conçu pour répondre à la demande du propriétaire de ne pas être collé à la dalle de béton, tout en évitant l’utilisation de marches entre les niveaux utilisés comme salle de spectacle. Le sol de la patinoire lui-même a été fourni par les spécialistes danois Junkers, avec une finition noire distinctive en bois de hêtre teinté, un élément de design sur lequel Ross a insisté.
Flipper’s a ouvert ses portes dans un environnement nocturne difficile
Avec près d’un tiers des lieux britanniques qui auraient été fermés depuis que la pandémie a frappé. Wall a commenté que Broadwick Live avait été sélectionné pour sa « gestion et exploitation, conservation et livraison d’un enregistrement authentique de destinations et d’événements culturels dirigés par la musique », qui, comme l’a commenté le PDG de Broadwick Live, Simon Monterey West, était « une partie de la mission préserver et réimaginer des espaces industriels « abandonnés » et des coins inattendus de nos villes deviennent de nouveaux centres de gravité culturelle, avec une résonance mondiale et un impact local durable. «
Pour le site
A expliqué Hubbard, le bâtiment date de 1899 et est une centrale électrique classée Grade II, ce qui ajoute à l’expérience globale. Il a ajouté que malgré le calendrier du client exigeant une « vitesse extrême », 93 pieds ne commenceront à travailler sur le projet Flipper qu’en mars 2023, et la « qualité environnementale qui en résulte distingue l’expérience Flipper ».
« Vous ne pouvez pas vous empêcher d’être submergé »
A-t-il déclaré. « Lorsque vous avez un excellent contenu numérique, une excellente image de marque, un excellent son, une excellente musique, un excellent éclairage, un excellent design d’intérieur, d’excellentes boissons, un excellent service et une expérience incroyable avec une patinoire fantastique. Ensuite, vous voyez tous ces gens, cette communauté venir ensemble dans cet espace. C’est une véritable énergie.
Juste à temps pour que Flipper’s et Dr
Dre publient des vidéos teasers, le lieu ouvre le 11 novembre, après un show call avec des invités tels que la patineuse passionnée Mary J. Blige et Usher, ainsi que Central Cee, Kaytranda et General.
💡 Ressources et références
« designweek.co.uk », via : Le lieu des années 1970 Flipper’s Roller Boogie Palace renaît dans l’ouest de Londres.