La carrière de designer graphique de Hideki Nakajima a commencé lorsqu’il est tombé sur une pochette d’album conçue par Peter Saville dans un magasin de disques local. Avant cela, il a dit qu’il n’avait même pas réalisé que c’était un travail – sans parler de ce qu’il pouvait faire. « Cet album a changé ma vie », a ajouté Nakajima.
Après une rencontre fortuite dans un magasin de disques
Il se lance dans une carrière de plusieurs décennies dans le graphisme. Nakajima a conçu ses propres couvertures d’albums, ainsi que des livres et d’autres travaux éditoriaux, et a travaillé comme directrice artistique pour le magazine japonais de culture pop Cut pendant 30 ans.
Il a déclaré avoir créé plus de 10 000 œuvres au cours de sa vie, dont beaucoup ont été compilées dans son nouveau livre Hideki Nakajima : Made in Japan.
« En tant que designer
Je dois penser à la communauté ».Nakajima est autodidacte. Il a dit qu’il avait appris le design en regardant de bons exemples de design. Selon le designer, l’une des leçons les plus importantes qu’il s’est apprises était de savoir comment communiquer avec un public, ajoutant qu’il avait appris cette leçon principalement de la musique.
Fan de la New Wave britannique
Nakajima dit que des groupes comme New Order et Joy Division sont en partie responsables de son succès. « Avec ces groupes, j’ai appris à faire de belles choses et à communiquer avec un large public », a-t-il ajouté.
C’est la différence entre le design et l’art
A-t-il expliqué. « Si je suis un artiste, je peux faire quelque chose pour moi, c’est bien – mais en tant que designer, je dois penser à la communauté autour d’un projet », ajoute Nakajima.
L’amour de Nakajima pour la musique l’a amené à collaborer fréquemment avec des musiciens. Il a notamment noué une amitié de longue date avec le compositeur japonais Ryuichi Sakamoto. Il a ajouté que son travail avec le musicien – qu’il décrit comme « faire de l’art ensemble » – est l’un de ses favoris de sa carrière.
« J’essaie de trouver des informations essentielles ».Au-del
À de la musique, Nakajima explique qu’il trouve son inspiration dans toutes les formes de culture, de l’architecture à la mode. Et parce qu’il peut trouver l’inspiration « de n’importe où », il dit que son processus créatif est souvent « instinctif ».
« Quand je suis avec des clients
J’aime essayer de dessiner quelque chose pour le brief lors de la première réunion », dit-il, expliquant que c’est ainsi que commence une véritable conversation entre le client et le designer. « C’est ainsi que nous parvenons à une compréhension mutuelle de la direction à prendre à partir de là. »
Mais, bien que la communication soit importante
Il n’aime pas écouter trop de briefings si c’est « trop basé sur le marketing ». Trop de façons de faire des statistiques, des études d’audience ou des prévisions peuvent conduire à des « emplois ennuyeux », a-t-il déclaré.
« J’essaie de les ignorer tous et de trouver simplement le message central ou le problème principal », explique Nakajima.
« Même les petits livres méritent un bon design ».D
E tout son travail, la conception de livres est l’un de ses sujets de prédilection, dit-il. « Même les petits livres méritent un bon design », a expliqué Nakajima, ajoutant qu’il a tout développé, des anthologies et des livres de table basse aux manuels scolaires.
« Son projet de livre préféré est quand il peut « expérimenter »
« La conception de livres est un médium très classique – j’ai donc voulu voir ce que je pouvais faire pour rendre la pratique encore plus folle », a-t-il ajouté.
S’adressant à Design Week
Nakajima a présenté l’une de ses « expériences »: un livre avec une couverture sensible à la chaleur qui change de couleur en fonction de la température. Le designer dit que c’est le produit d’une collaboration avec un imprimeur qui « voulait faire quelque chose de complètement différent ».
Toujours enjoué, Nakajima dit que lorsqu’il conçoit ces livres et couvertures non conventionnels, il n’aime pas avertir les gens qu’ils sont là. « J’espère que les gens seront surpris quand ils le verront », a-t-il ajouté.
« On peut apprendre beaucoup de choses en utilisant des documents imprimés ».
Être prêt et désireux de faire quelque chose de différent est l’une des leçons que Nakajima espère impressionner la prochaine génération de designers. Il a également déclaré que les créatifs en herbe devraient également s’enraciner dans des pratiques plus traditionnelles, en particulier l’impression.
« Tout est à l’écran maintenant
Mais je pense que vous pouvez encore apprendre beaucoup en utilisant l’imprimé », a-t-il déclaré. « Je pense que c’est un moyen de vraiment comprendre et maîtriser le processus fondamental du design. ».
Quant aux designers plus âgés
Il dit que la chose la plus importante est de considérer l’énorme impact que votre travail peut avoir sur les autres. « Tout ce que vous faites peut toucher quelqu’un et changer sa vie de la même manière qu’un album a changé la mienne. »
Hideki Nakajima: Made in Japan est maintenant disponible à l’achat
Y compris les postfaces d’Adrian Shaughnessy, Emily King et Toru Hachiga. Pour plus d’informations, visitez le site Web de Nakajima.
💡 Ressources et références
Designweek.co.uk, de : Hideki Nakajima : « Tout ce que vous faites peut changer la vie de quelqu’un » .. »