La réalité n’est pas le premier mot que vous associez à un spectacle de Silent House, l’équipe de production et de conception derrière la résidence de spectacle et de shebang de Katy Perry à Las Vegas, Tyler, la plus récente tournée ou le lancement d’Audi’s Lightning montre le concept-car e-Tron . Cependant, le terme est souvent revenu dans les conversations avec Baz Halpin et Alex Reardon de Silent House, respectivement PDG et fondateur du groupe, et président du studio.
« Je pense que c’est une chose très importante »
A déclaré Reardon. « De temps en temps, un responsable ou un client nous envoie une proposition d’une autre équipe de conception qui ressemble à un croisement entre Midjourney et Pinterest ; vous la regardez et pensez, eh bien, ce n’est pas bon pour ce lieu ».
« Personne ne veut attirer l’attention sur un client lorsqu’il monte sur scène pour la première fois », ajoute-t-il.
Malgré cette base
Le design, destiné à susciter une excitation intense lors du concert, reste la motivation : le moment où « les lumières de la maison s’éteignent et 15 000 personnes se mettent à crier », explique Reardon.
« C’est plus une réaction humaine qu’une réaction de conception
Vous voyez des gens partir tard le soir, épuisés, heureux pendant 90 minutes, oubliant tous leurs soucis… C’est une bonne chose d’en faire partie. » Une bonne chose. »
L’industrie a parcouru un long chemin depuis que Halpin a commencé à Dublin en tant que responsable de l’éclairage et programmeur, avant de déménager à Londres et de fonder Baz Halpin Design. Il ne s’agissait pas de « quelque chose de flashy », a-t-il dit, bien qu’il travaillait déjà avec « des groupes pop au début des années 2000 – Westlife, des trucs comme ça ».
Il commence à collaborer avec des artistes américains
En 2003 avec Christina Aguilera et en 2006 avec Pink. En Amérique, les choses sont devenues « plus grandes, plus compliquées, plus compliquées », dit Halpin, qui a commencé à réaliser et à concevoir. « Vers 2009 environ, il m’est apparu clairement que j’avais besoin d’une structure d’entreprise plus cohérente, alors j’ai lancé Silent House », a-t-il déclaré.
« Ça commence à ressembler à une coopérative ».
Halpin a décrit une industrie qui était alors composée de polymathes autonomes pour faire fonctionner les choses, externaliser des éléments à des spécialistes était « trop cher ». Halpin souhaite que ces pièces soient réalisées « par les artistes eux-mêmes », et Silent House a été créée à l’origine pour créer « un réseau de ressources pour m’aider, ainsi que d’autres designers ».
« Cela a commencé presque comme une coopérative
Avec l’adhésion d’autres designers ; nous avions un bureau à Hollywood et Vine », explique Halpin.
De quatre personnes au début
Il y a maintenant une équipe de base d’environ 24 personnes, a-t-il expliqué. « Mais il garde le même esprit. C’est un endroit où les créatifs partagent des ressources, et c’est un endroit pour partager des idées et partager des idées ».
Il décrit le bureau comme « un environnement très ouvert où nous pouvons tous échanger de nouvelles idées les uns avec les autres ». Les murs intérieurs sont en verre, avec des marqueurs de peinture à portée de main pour encourager les concepteurs à « peindre quelque chose sur les fenêtres », a-t-il déclaré.
La structure du groupe Silent House est le « trident » de Productions
Qui découle du travail de production de Halpin pour des événements tels que les American Music Awards ; tout, des assemblées générales aux lancements de voitures et de produits ».
De nombreuses équipes de conception « ont tendance à provenir d’un milieu architectural »
A déclaré Reardon. Tout en ayant besoin d’apprendre les détails de la conception de performances en direct, il a constaté que « les architectes sont très doués pour proposer des thèmes ».
Le délai d’exécution à Silent House est « étonnamment rapide »
Explique-t-il : « Parfois, cela peut prendre trois mois entre le premier appel et le premier spectacle. »
« Nous devons être en mesure de commencer les rendus de concepts et même les rendus de modèles blancs dans environ trois ou quatre jours », a-t-il déclaré. À cette fin, « en interne, nos compétences sont essentiellement dessinateur, artiste 3D, travaillant souvent dans Cinema 4D ou Rhino », ainsi qu’Unreal Engine et Vectorworks pour les plans d’éclairage, explique Reardon.
« Il ne faut pas dire que c’était une maison silencieuse ».
Selon Halpin
Il n’y a pas un style spécifique qui définit Silent House..
« Vous ne devriez pas simplement partir en voyant notre spectacle
Qui était un spectacle silencieux. Vous devriez dire que c’est un – insérer le nom de l’artiste – spectacle ».
« Les gens vont voir Sade pour voir Sade
Pour voir Tina Turner, pour voir Tina Turner ; ce qui compte, c’est la marque visuelle. ».
Qu’il travaille avec Pink
Harry Styles, Adele, Rage Against the Machine ou Bob Dylan, Silent House espère « amplifier » l’essence de l’artiste en « commençant toutes nos conversations avec de nouveaux clients avec une ardoise vierge et nos oreilles » ouvertes « . a ajouté Reardon.
Les clients peuvent avoir une vision
Mais généralement « ne parlent pas de design », a-t-il expliqué. « Nous avons écouté très attentivement et combiné cela avec notre expérience », dit-il, « pour nous assurer que nos conceptions aidaient à améliorer toute vision, toute humeur ou idée de l’artiste. »
Pour la tournée Tyler
The Creator’s Call Me If You Out Lost, lorsqu’on lui a demandé comment il définissait son personnage de Tyler Baudelaire, l’artiste a répondu : « Eh bien, il aime voyager, élargir vos horizons et sortir des endroits où vous avez été, alors il a ri et a dit, évidemment, il y a beaucoup de luxe. »
« Alors j’ai dit
Eh bien, on dirait que vous décrivez la photographie de Slim Aarons ; cela ressemble à quelque chose comme le lac de Côme, un bateau à moteur Riva », a ajouté Reardon.
Conçu pour l’énergie.
« Un concert est une chose vivante »
Ajoute Halpin. « Ce ne sont pas que des sculptures, c’est de l’énergie ».
« Vous concevez une émission qui a du rythme
Du rythme et du flux, donc toutes ces choses doivent être prises en compte. »
La partie « la plus amusante et la plus stimulante » du projet Silent House est probablement la tournée de l’album, a déclaré Halpin. En plus de «l’histoire derrière l’album», le récit individuel de chaque chanson devait être combiné avec «The Big Statement: How People Feel When They Walk On Stage For The First Time».
Il faut aussi que l’artiste soit « excité de se produire nuit après nuit »
A-t-il ajouté.
Awakening
Un spectacle qui vient d’être lancé au Wynn de Las Vegas, « est l’un des spectacles les plus drôles que nous ayons jamais fait en termes de design », a déclaré Halpin. « Nous avons fabriqué un écran LED personnalisé et fabriqué une scène en verre entièrement automatisée, tournée, divisée en huit parties différentes et déplacée de haut en bas ».
« Esthétique
Logistique et Finance ».
Une autre considération majeure pour la plupart des travaux est qu ‘ »il doit pouvoir être installé dans un certain laps de temps, retiré dans un certain laps de temps et chargé dans un certain nombre de camions », a déclaré Halpin.
« C’est l’esthétique
La logistique et les finances », a ajouté Reardon, racontant une anecdote : le général de l’armée américaine Norman Schwarzkopft Jr. a déclaré que les pièces de Bob Dylan Dylan étaient emballées après un concert.
Il y a aussi « l’humour noir » de se battre contre un artiste qui change d’avis une heure avant un spectacle », a-t-il déclaré. J’ai besoin d’une sorte d’aide psychologique. »
Et après? .
Dans le monde post-Covid
« il y a eu un assez grand changement dans la façon dont le divertissement en direct est géré », a déclaré Reardon.
« Beaucoup de gens semblent avoir quitté l’industrie
Et chaque artiste a hâte de sortir et de faire ce qu’il aime. »
« Ce que nous avons trouvé à la fois excitant et frustrant
C’était d’essayer de donner aux artistes ce qu’ils voulaient dans un tout nouvel environnement où l’équipe, l’équipement, les camions, la salle et nous jouions en direct. Tout ce dont vous avez besoin dans une maison à un prix énorme », il a dit. …
Halpin a ajouté qu’il y avait aussi le besoin créatif de continuer à pousser – toujours vouloir « se surprendre », quelque chose qui se fait depuis longtemps. « J’aime trouver de nouvelles choses, de nouvelles technologies et de nouvelles façons de créer une scène », a-t-il déclaré.
XR est l’une de ces nouvelles technologies
A Quiet House est certainement intéressé à rendre le spectacle plus immersif, a déclaré Reardon, bien qu’il ajoute que le mot est surutilisé – comme le mot « hologramme »: « Un de mes amis a dit un jour, Si vous vous promenez à l’arrière et que vous pouvez voir son cul, ce n’est pas un hologramme. C’est juste une image en deux dimensions flottant dans l’espace. »
En revanche
A-t-il ajouté, il venait d’aller découvrir « une nouvelle technologie vidéo qui fonctionne en trois dimensions », qu’il a décrite comme l’une des trois seules de sa carrière qui « l’a époustouflé ».
Bien qu' »hypnotiques » à regarder
De telles innovations pourraient également aider les artistes à remédier aux insuffisances de la technologie actuelle des écrans verts. Il avait hâte de mettre la main dessus, en l’ajoutant à l’arsenal de Silent House, mais « maintenant, c’est un peu comme dire à un artiste voici de la peinture, voici un pinceau, et qu’il n’a jamais vu de peinture ou de pinceau auparavant ». il dit..
« Nous devons trouver comment le briser
Où sont les limites. ».
💡 Ressources et références
« designweek.co.uk », de : Designing Live Performances with Silent House : « Ce n’est pas de la sculpture, c’est de l’énergie »..
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