Le design peut-il aider les gens à avoir une vue d’ensemble lorsqu’il s’agit de questions culturelles ? Pourrait-elle ouvrir la porte de l’avenir aux entreprises et aux consommateurs ? Selon les fondateurs et partenaires de Superflux, Anab Jain et Jon Ardern, la réponse est oui. Le couple a fondé son cabinet de design expérientiel Superflux en 2009 à la suite de la crise du crédit, quatre ans seulement après avoir obtenu un diplôme d’interaction en design du Royal College of Art (RCA).
Compte tenu de l’état de l’économie mondiale
Jain a déclaré qu’elle et Ardern s’étaient fixé pour objectif de « remettre en question le statu quo » et de concevoir des solutions cohérentes visant à surmonter les problèmes systémiques, plutôt que de simplement « gratter la surface ». C’est ainsi qu’ils sont entrés dans le domaine du design spéculatif, qui relève du design critique, qui consiste à créer des futurs expérientiels, à raconter des histoires et à construire des mondes. Au cœur de leur action, se tourner vers l’avenir pour mieux comprendre le présent.
« Se préparer à penser de manière critique ».
Jain et Arden
Devenus Royal Designers for Industry en novembre 2022 pour leurs travaux sur le design spéculatif, ont été formés au RCA par Anthony Dunne et Fiona Raby, qui ont obtenu le statut RDI en 2021 pour leurs travaux sur le design critique. Dunne et Raby ont toujours essayé d’élargir l’esprit des étudiants en matière de technologie, en les encourageant à y penser en termes d' »impact » plutôt que d' »application », se souvient Jain. Elle a ajouté que son séjour au RCA « l’a incitée à commencer à penser de manière plus critique » et lui a donné, ainsi qu’à Ardern, une « mission sociale » pour « apporter la pensée critique aux masses ».
Au cours de la RCA
Ardern est devenu plus conscient de l’interdépendance des concepts. « Nous avons souvent tendance à penser à la technologie en termes de solutions isolées », a-t-il déclaré, ajoutant que Superflux souhaitait « étendre ce cadre » et trouver sa place dans un contexte plus large. Le studio a adopté ce que Jain et Ardern ont appelé une approche « haute fidélité », qui, selon Ardern, résume la notion qu ‘ »aucun avenir unique n’existe ».
Définir une conception spéculative.
Dans le monde du divertissement et de la littérature
La catégorie spéculative est souvent confondue avec le genre science-fiction, ce qui signifie que certaines personnes commencent à l’interpréter comme insaisissable. Ardern soutient, cependant, que l’approche de Superflux « permet un niveau de scepticisme » en visualisant des scénarios futurs spécifiques et en permettant aux gens de passer à des scénarios plus concrets et moins abstraits.
Ardern a déclaré qu’une fois dans ce scénario futur
Les gens peuvent le regarder de manière plus holistique et empathique, ce qui leur permet de mieux « informer les actions aujourd’hui ». Dans ce cas, Jain décrit le design comme une « ancre culturelle qui relie notre corps à la connaissance » pour inspirer un véritable changement.
En plus des institutions culturelles
Anab explique comment leur processus de conception profite à différents types d’entreprises et d’organisations. Elle a décrit comment Superflux les a aidés à « imaginer collectivement quelles autres possibilités existaient », ajoutant que leur approche a fait émerger des idées qui, autrement, auraient pu rester inexplorées.
« Compréhension expérientielle ».
Les projets de Superflux peuvent être divisés en travail client – pour les entreprises et les marques – et en travail artistique pour les institutions culturelles et les galeries, ces dernières étant souvent spontanées. Jain a déclaré que la décision avait été prise très tôt, « pas seulement pour servir l’industrie ». Au lieu de cela, l’équipe de Superflux s’engage également à proposer elle-même de nouvelles idées, recherches et expériences, puis à trouver des partenaires ou des bailleurs de fonds avec qui travailler…
Au départ
Superflux attirait des clients plus intéressés par les projets et l’avenir basés sur la technologie, mais le projet s’est depuis élargi, a déclaré Jain. Certains anciens clients incluent Google, IKEA et la Fondation pour l’éducation. Ardern a déclaré qu’ils ne limitaient pas leur travail à certains domaines, mais recherchaient des clients « ouverts d’esprit et intéressés par l’expérimentation et l’exploration d’un plus large éventail de problèmes ».
Quel que soit le client
Explique Jain, Superflux s’efforce d’aller au-delà de la recherche basée sur les tendances et se plonge plutôt dans « la recherche étymologique axée sur la conception, ainsi que la recherche pratique par la fabrication ». En utilisant l’exemple d’un projet de 2015 appelé Drone Aviary, Ardern montre comment les projets commencent par une compréhension plus approfondie de l’industrie avant de trouver des « idées uniques » et de se concentrer sur des expériences réelles plutôt que de transmettre des informations informées. .
Pour le projet Drone Aviary
Commandé par l’Arts Council UK, Superflux « a exploré des pièces de drones, construit des drones et commencé à les faire voler », a déclaré Ardern. Il a expliqué que cela leur a donné une « compréhension expérientielle » de la technologie, car ils pouvaient voir ce que c’était que de voir le ciel à travers un écran, et ce que cela faisait ressentir à l’utilisateur, ainsi que « comprendre les limites de la technologie ».
Le résultat du projet Drone Aviary est une combinaison d’installation
De film et de publication. Cela comprenait une installation au V&A mettant en vedette une famille de cinq drones conçus pour effectuer des tâches et des fonctions spécifiques liées aux tendances sociales et technologiques, et un film d’accompagnement.
« Construire la Tapisserie du Futur ».
Décider jusqu’où dans le futur revient souvent au projet
A déclaré Ardern, ajoutant que les concepteurs de Superflux cherchaient toujours à « dessiner un fil d’aujourd’hui » pour « construire une tapisserie du futur ». Aller trop loin risque de devenir trop abstrait et décousu, tandis que s’accrocher au présent pourrait « rétrécir l’espace des possibles », a-t-il ajouté. Jain préfère considérer leurs projets comme « intemporels » dans la mesure où les mondes qu’ils créent sont « tangentiels » au nôtre, mais Ardern pense qu’il existe un « sweet spot » qui varie d’un projet à l’autre.
Parfois
Dit le couple, ils sont attirés par des « hameçons émotionnels », comme imaginer un monde pour leur fils et leur âge. Ardern a déclaré que c’était le cas avec le projet appelé Mitigate the Shock, qui s’est déroulé de 2012 à 2019. À cette fin, Superflux a examiné l’avenir du changement climatique à travers le prisme de la sécurité alimentaire, « pour découvrir comment différentes technologies pourraient se développer » et ce qui se passe lorsqu’elles rencontrent certains chocs de ressources. Une partie du projet consiste à étudier comment nos plans actuels pour l’avenir atténuent ces conséquences et s’ils sont suffisamment robustes, a déclaré Jain.
La spéculation est là.
Jain et Ardern ont déclaré que jusqu’à présent
Superflux a étudié la possibilité de la technologie de fusion, de la microbiologie, de l’intelligence artificielle, etc., et continuera d’explorer ces domaines à l’avenir. Le studio espère également se concentrer sur le domaine de l’informatique quantique, les concepts d’injustice et d’inégalité sociales, et plus généralement le changement climatique et l’écologie.
Jains a déclaré que ses intérêts personnels étaient « les discussions sur le climat
La biodiversité et les inégalités sociales », tandis qu’Ardern tenait à l’impact des « guerres culturelles » et à leur capacité à déformer la façon dont les gens voient les choses.
💡 Ressources et références
« designweek.co.uk », via : Concevoir l’avenir : comment Superflux démystifie le design spéculatif …