Depuis trois décennies
Le studio d’art et de design français M/M (Paris), formé par Michaël Amzalag et Mathias Augustyniak, a créé des univers visuels complexes pour un éventail impressionnant de théâtres, de musiciens (notamment Björk), de marques de mode et de magazines, d’artistes et institutions artistiques..
M/M a commencé à travailler en étroite collaboration avec chacun de ces clients
Considérant son travail comme faisant partie d’un « échange culturel plus approfondi et d’une plate-forme de communication plus large », explique Paul McNeil.
La pierre angulaire de ces projets
Selon McNeil, était les 90 polices de caractères créées par le studio à cette époque. Son nouveau livre, Letters from M/M (Paris), aux éditions Thames & Hudson, vous invite dans les « paysages divers, fertiles et vibrants » du monde de l’imprimé, célébrant la musique électronique, la House music et la scène rave française, se terminant par une composition pour les Galeries Lafayette Champs Elysées en 2019.
McNeil explique qu’il a rencontré le travail du duo pour la première fois dans les années 1990, mais « mon attention a été particulièrement attirée par leurs conceptions pour les albums de Björk, tels que Vespertine et Medulla – en particulier leur utilisation de polices et de lettres. manière de créer une identité forte et unique » .
En tant que typographe et moitié de MuirMcNeil
Travaillant aux côtés de Hamish Muir, McNeil a commenté le rôle habituel de son industrie consistant à « communiquer de manière convaincante au nom des autres, souvent sans tenir compte des convictions personnelles du designer ».
Ce qui différencie M/M
Argumente-t-il, c’est le refus « des limites et de l’inauthenticité du poste », et tout au long de sa carrière, « la responsabilité personnelle sous-tend chaque projet, chaque repère et chaque décision », conduisant ainsi à « une pratique unique qui redéfinit continuellement les frontières de la communication graphique ».
Le graphisme comme outil de participation.
McNeil a approché McNeil après avoir inclus la police de caractères M / M dans son livre de 2017, A Visual History of Typeface , qui, selon McNeil, lui a donné « une totale liberté de contrôle » pour concevoir le livre Book. Grâce à « des conversations longues et intéressantes avec eux deux sur les idées et les philosophies qui sous-tendent tout ce qu’ils font », a-t-il expliqué, « j’ai réalisé qu’il y a plus dans le matériel visuel de M/M que de les présenter d’une manière claire et compréhensible. De plus, leurs histoires sur le développement de chaque projet sont tout aussi fascinantes et méritent une place. »
Le processus de développement des polices de caractères de M/M est souvent « autant une question de conception que de relations avec les clients et les collaborateurs », a déclaré McNeil.
La profondeur de cette relation peut être vue dans l’avant-propos du livre que Björk a écrit, qui reflète sa longue relation de travail avec M / M, appelant le duo « les acteurs de la méthode des lettres [qu’ils] ont apprises d’un personnage digne d’un prix se transforment de manière transparente en un autre personnage »..
Sur son album Biophilia
Björk décrit la « tâche héroïque de M/M d’inventer un conteneur graphique » pour un projet au début de la phase d’abstraction, où elle « a parlé ésotériquement pendant des heures de la façon dont cela s’est terminé entre séparation, midi, partitions numériques, mp3 … discuter des tables d’éléments, de l’éducation des enfants, de la musicologie pendant des jours ».
Ovale et ambigu.
« Le design M/M (Paris) peut être ovale et ambigu
Invitant le spectateur ou le lecteur à extraire ce qu’il peut de la structure graphique complexe », a déclaré McNeill. « Un dessin au trait peut être imbriqué dans une photographie, une photographie peut être intégrée dans du texte, ou vice versa, ou un tel élément peut être partiellement supprimé, ou peut être autorisé à sortir des limites de son cadre. ».
L’une des polices phares de McNeil est The Alphabet (2001)
Créée en 2001 pour le magazine de mode américain V, qui utilise des photographies de modèles d’Inez van Lamsweerde et Vinoodh Matadin, coupées pour suivre le corps des modèles en « formes de lettres de base ». avec White Hole McNeill explique que former des « anti-formes typographiques ».
Suggérant qu’il pointe vers les possibilités de la conception typographique alors qu’elle « transgresse de la technologie d’impression vers un domaine riche en médias », McNeil le décrit comme « une remarquable collection de lettres qui jouent entre la lecture et la visualisation, tout en commentant sarcastiquement que la marchandisation de la forme féminine ».
Dans les illustrations Art Déco d’Erté
Les figures féminines se présentent comme des lettres de l’alphabet, ou les Figures (ou Alphabet of Nudes) d’Anton Beeke en 1969, qui correspondent aux lettres du nom de chaque modèle : « D est pour Sophie Dahl, H est pour Hannelore, S est pour Stephanie Seymour, et plus », mais exceptionnellement, la police occupe le devant de la scène ; comme le dit le texte du magazine, le long métrage présente « vingt-six visages et une police de caractères ».
Spike (2006) a été créé pour le catalogue d’exposition de l’artiste conceptuel gallois Cerith Wyn Evans, en rupture avec les normes typographiques. Reflétant « l’utilisation fréquente de codes visuels et de jeux de mots » par l’artiste, ses formes de lettres sont spécialement conçues pour le palindrome – le même mot, phrase ou séquence lu en avant et en arrière.
« En utilisant les principes de symétrie miroir
De transposition et de superposition, les jeux de caractères standard et inversés sont inclus dans Spike, de sorte que les mots et les phrases peuvent être composés pour être lus dans différentes directions », a déclaré McNeil.
Cependant
Lorsque les textes en couches deviennent « de plus en plus illisibles, instables et perturbateurs », ajoute-t-il, « soulèvent des questions sur la nature de l’alphabétisation en se demandant si le texte doit obligatoirement être un conteneur de mots pour être du texte ». .
En revanche
McNeil souligne que PCA (2004) « est visuellement l’une des polices de caractères les moins complexes que M / M ait jamais produites ». Conçue à l’origine pour le cabinet d’architecture Production Conception Architecture, la police de caractères géométrique sans empattement ressemble à « le produit exact d’une règle, d’une équerre et d’un compas ».
« Totalement dépourvu d’ornement ou de forme superflue »
Dit McNeil, il « amplifie les principes évidents dans Futura de 1927 de Paul Renner ou ITC Avant Garde Gothic de Herb Lubalin de 1970, dont le dénominateur commun est l’élimination de toute référence A à l’origine de l’écriture ». .
Les lecteurs peuvent parcourir
Explorer ou faire des références croisées.
McNeil décrit la conception du livre comme « une fenêtre transparente à travers laquelle le travail de M / M peut être visualisé plutôt qu’obscurci ». Avec une structure claire en trois parties – d’abord décrivant les polices de caractères, puis les montrant, et enfin les montrant dans leur contexte – il invite les lecteurs à « choisir ce qu’ils pourraient souhaiter explorer, que ce soit du texte, des caractères ou des images ; référence à volonté. »
Au-delà de cela
Les choix de conception visaient à fournir un « contraste ironique doux » au travail « espiègle, mystérieux et destructeur » de M/M (Paris), a expliqué McNeil, « en évoquant les sensibilités néoclassiques ou baroques françaises ». avec des pages et une police de caractères argentées, il réinterprète le Roman du Roi de 1692.
Comme le dit M/M
La typographie en tant qu’outil est peut-être petite par rapport au film ou à l’opéra, mais avec cette publication, McNeil espère montrer comment la police de caractères est un « élément puissant unique » au cœur de la riche mythologie symbolique de M/M. ‘, et il « fournit une identité unique et large pour les collaborateurs, les institutions, les événements et les environnements ».
Paul McNeil’s Letters from M/M (Paris)
Avec une préface de Björk, publié par Thames & Hudson, 50 £.
💡 Ressources et références
« designweek.co.uk » via : Exploring the typographic worlds of M/M (Paris)..